Nesta quinta-feira, dia 10, sai a relação dos indicados ao Oscar. A expectativa? Das melhores!! Um dos principais termômetros para as indicações à estatueta tão desejada é o prêmio anual do Sindicato dos Produtores de Hollywood, que apostou nos seguintes filmes: Argo, um dos favoritos, dirigido por Ben Affleck; Django Livre, o novo longa de Quentin Tarantino; o consagrado musical Os Miseráveis; As Aventuras de Pi, a superprodução de Ang Lee; A Hora Mais Escura, de Kathryn Bigelow, premiada por 'Guerra ao Terror'; o drama de fantasia Indomável Sonhadora; o tão aguardado Lincoln, de Steven Spielberg; Moonrise Kingdom, do sempre criativo Wes Anderson; O Lado Bom da Vida, estrelado por Bradley Cooper; e, finalmente, 007 - Operação Skyfall, a grande surpresa do ano, afinal, nunca antes um filme da franquia havia sido indicado como um dos melhores do ano pelo instituto.
Falando em 007, a franquia de James Bond será a grande homenageada da 85ª premiação do Oscar, afinal, os filmes do agente mais famoso do cinema celebram 50 anos em 2013!
Daniel Craig e Javier Bardem em 'Operação Skyfall'
Alguns outros nomes ainda fora cotados como possíveis indicações ao prêmio de melhor filme: Fligh, Anna Karenina e The Master.
Para o prêmio de melhor filme estrangeiro, os favoritos são Amor e Intocáveis.
Muito se especula, mas amanhã, finalmente, saberemos os reais indicados. E aí, quais são os seus preferidos? Façam suas apostas!
A premiação acontece dia 24 de fevereiro. Nos resta aguardar e torcer.
No primeiro dia do ano, por motivo de monotonia em casa,
acabei, não sei como, na bilheteria de um cinema para assistir a um filme
chamado “As Vantagens De Ser Invisível”. Entrei na sala com pouca expectativa,
confesso. Saí emocionada, me sentindo lisonjeada pela experiência que tinha
acabado de viver. No filme, Logan Lerman (de Percy Jackson) é Charlie, um
adolescente perturbado pelo suicídio do melhor amigo e a perda da tia. Na
tentativa de fazer amizades na escola, conhece os “veteranos” Patrick (Ezra
Miller, de Precisamos Falar Sobre O Kevin) e Sam (Emma Watson, de Harry
Potter). O início da história se dá com Charlie escrevendo uma carta para
alguém que ele descreve apenas como “amigo”. Daí, todo o clima intimista. O
destinatário da carta somos exatamente nós, os espectadores, que passamos a
vivenciar tudo de um ângulo tão próximo que, quando percebemos, estamos
completamente envolvidos e sem chance de nos desvincularmos e esquecermos-nos
de tudo com facilidade. E foi então que me peguei pensando que ser “invisível”
tem lá suas vantagens. O filme nos inspira a sermos nós mesmos, inspira a amar
e a ter coragem de enfrentar grandes mudanças. De um ponto de vista técnico, “As
Vantagens De Ser Invisível” é perfeito: trilha sonora espetacular (daquelas que
nos transporta diretamente para uma época, no caso, os anos 90), diálogos
geniais e atuações realmente surpreendentes. De um ponto de vista emocional, é
melhor ainda: arrisco dizer que este é um dos filmes mais apaixonantes e
encantadores que assisti! Não é o retrato de uma geração, e sim de cada um de
nós na fase tão complicada chamada adolescência, o auto aprendizado, a auto
compreensão, e, principalmente, a impotência perante a vontade de abraçar o
mundo. “As Vantagens De Ser Invisível” educa, encanta, nos faz sonhar e nos
mostra que “nós somos infinitos”, ainda que não nos sintamos completos.
No papel do ex-soldado prisioneiro, ou em qualquer outro, Paul Newman sempre foi símbolo de beleza e sensualidade.
14. GILDA
(Rita Hayworth, Gilda)
O slogan do filme não poderia ser melhor: "Nunca houve uma mulher como Gilda"! Rita Hayworth: a diva do cinema noir!
13. STANLEY KOWALSKI
(Marlon Brando, Uma Rua Chamada Pecado)
Com modos rudes e grosseiros, o personagem de Marlon Brando tornou-se um ícone, o verdadeiro "machão".
12. VELMA KELLY
(Catherine Zeta-Jones, Chicago)
Catherine Zeta-Jones, na minha opinião, nunca esteve tão sexy!!
11. PATRICK BATEMAN
(Christian Bale, Psicopata Americano)
Frio, dissimulado, cruel, louco. Mas muito, MUITO, estiloso.
10. SELINA KYLE/MULHER-GATO
(Michelle Pfeiffer, Batman: O Retorno)
Depois de sofrer um atentado, a tímida secretária Selina Kyle se transforma em uma das maiores adversárias de Batman. E em uma das personagens mais sexies do cinema de todos os tempos!
9. BLONDIE
(Clint Eastwood, Três Homens Em Conflito)
No ultimo filme da "trilogia dos dólares" de Sergio Leone, Eastwood é "o bom" (referência ao título original "Il buono, il brutto, il cattivo", traduzido como "O bom, o mal e o feio"), um pistoleiro sem nome e de modos refinados.
8. AMADA JUAREZ
(Eva Mendes, Os Donos da Noite)
Eva Mendes é sexy de qualquer jeito, em qualquer papel. Seria até se interpretasse o King Kong. Sem mais.
7. ALFIE
(Jude Law, Alfie)
Não é a toa que, em português, o filme chama-se "Alfie - O Sedutor". Ai ai.
6. MARÍA ELENA
(Penelope Cruz, Vicky Cristina Barcelona)
María Elena é tão sexy, mas TÃO sexy, que além do personagem de Javier Bardem, conquista ainda Cristina (Scarlett Johansson)!
5. ERNESTO GUEVARA
(Gael García Bernal, Diários de Motocicleta)
Depois de Gael García Bernal, não dá pra enxengar Che Guevara com os mesmos olhos...
O francês, ultimamente, tem arrancado suspiros pelo mundo afora. Para
nossa sorte, Bernardo Bertolucci nos apresentou a Garrel em 2002, no
bombástico "Os Sonhadores".
2. CATHERINE TRAMELL
(Sharon Stone, Instinto Selvagem)
A cruzada de pernas mais épica do cinema fala por si só.
1. JAMES BOND
(Vários atores, Franquia 007)
Seja Sean Connery, George Lazenby, Roger Moore, Timothy Dalton, Pierce Brosnan ou Daniel Craig, o agente com licença para matar será sempre um ícone. E, mais do que merecidamente, o primeiro lugar da nossa lista.
(Audrey Tatou, O Fabuloso Destino de Amelie Poulain)
A personagem de Audrey Tatou nesse filme não é o clássico estereótipo sexy. Mas de tão jeitosa, simpática, carismática e encantadora, torna-se até mesmo sedutora.
29. SCOTT SMITH
(James Franco, Milk)
No drama Milk, James Franco interpreta o namorado do personagem de Sean Penn. Só por isso, já poderia estar na lista!! Scott é um cara simples, estiloso e até um pouco desajeitado. Sexy total!
28. LUZ/SHÉ
(Michelle Rodriguez, Machete)
A verdadeira heroína: guerreira, com armas gigantes e um tapa olho! Precisa de mais?
27. CARMELENGO PATRICK MCKENNA
(Ewan McGregor, Anjos e Demônios)
A cara de bonzinho com o olhar dissimulado conferem todo o charme ao personagem.
26. NIKKI
(Sienna Miller, Alfie - O Sedutor)
Que Sienna Miller é linda por natureza, ok, já sabemos. Mas sua personagem em Alfie consegue ir além: o jeito maluquinha e o visual sexy/despojado fazem de Nikki a melhor das mulheres do sedutor motorista Alfie.
25. DWIGHT MCCARTHY
(Clive Owen, Sin City)
Nos quadrinhos de Frank Miller, o personagem não era lá um sinônimo de sensualidade. Já na adaptação cinematográfica, Dwight se torna o perfeito anti heroi!
24. STELLA
(Thandie Newton, RocknRolla)
Afinal, nada como uma mulher poderosa...
23. MR. BLONDE
(Michael Madsen, Cães de Aluguel)
Sim, Michael Madsen já foi sexy um dia :/
22. NANCY CALLAHAN
(Jessica Alba, Sin City)
A criança magrela salva por Bruce Willis no começo do filme cresceu. Cresceu e se tornou... Bem, se tornou Jessica Alba!
21. MICHAEL CORLEONE
(Al Pacino, O Poderoso Chefão)
Al Pacino, no auge de seus 32 anos, dava um caldo!
20. KAY LAKE
(Scarlett Johansson, Dália Negra)
Se a senhorita da foto acima já arranca suspiros até mostrando suas celulites em trajes de banho, quem dirá no papel da sensual e inebriante namorada de Lee, um dos protagonistas do thriller noir de Brian DePalma?!
19. CURTIS TAYLOR JR.
(Jamie Foxx, Dreamgirls)
O personagem foi inspirado no fundador da Motown, Berry Gordy Jr. Jamie Foxx ficou bem melhor que o original, cá entre nós.
18. ISABELLE
(Eva Green, Os Sonhadores)
Ela fica nua em cena e enlouquece o personagem de Michael Pitt... E a todos os espectadores!
17. TENENTE ARCHIE HICOX
(Michael Fassbender, Bastardos Inglórios)
Michael Fassbender em traje militar = 17º lugar mais que merecido na lista!
16. LILY
(Mila Kunis, Cisne Negro)
Bailarina "subvertida" que protagoniza cenas tórridas com a personagem de Natalie Portman. Só isso.
Depois de uma breve pausa para o Natal, senhoras e senhores, a parte final!
THE RUNAWAYS (Floria Sigismondi, 2010)
Com roteiro baseado em um livro escrito pela vocalista das Runaways, Cherrie Currie, esse foi um filme que me surpreendeu, confesso. Não é lá um filmaço, digno de muitos prêmios, mas admito que critiquei muito a escolha do elenco: Dakota Fanning e Kristen Stewart na pele de duas roqueiras que fizeram história não me pareciam muito convincentes. Fico feliz em dizer que as duas mostraram bastante atitude. Mas deixando de lado as atuações, o longa chama a atenção pela trilha sonora. Além de todos os sucessos das próprias The Runaways, ouvimos grandes "hinos" dos anos 70, como The Wild One, de Suzi Quatro, Rebel Rebel, de David Bowie, I Wanna Be Your Dog, dos Stooges e Pretty Vacant, dos Sex Pistols. (Dou um doce para quem não acabou o filme com Ch ch ch Cherry Bomb na cabeça u.u)
HOMEM DE FERRO (Jon Favreau, 2008)
Com
certeza, a carreira de Robert Downey Jr. não será mais a mesma após o
papel do "gênio, bilionário, playboy e filantropo" Tony Stark, na
franquia de Iron Man. Adaptado dos quadrinhos de Stan Lee, o
heroi tornou-se queridinho do público e já está a caminho de seu
terceiro filme. Seguindo a linha de soundtrack do filme de outro
personagem da Marvel, o Homem Aranha, Homem de Ferro traz também uma trilha rock and roll, porém, um pouco mais "pesada". Com destaque para os grandes AC/DC e Black Sabbath, a trilha sonora conta ainda com Audioslave, Filter e ainda alguns clássicos de Queen e The Clash no segundo filme. A música tema não poderia ser outra: Iron Man, hit da banda liderada por Ozzy Osbourne.
IMPÉRIO DOS DISCOS (Allan Moyle, 1995)
Para ajudar o dono de uma pequena loja de discos a não ter que vendê-la para uma grande rede, os empregados precisam encontrar um jeito de conseguir dinheiro. No fundo de tantas confusões que se desenrolam pelo filme, a música não para. E música de muito boa qualidade! A nata da cenário alternativo dos anos 90 se encontra nesse soundtrack, que conta com os sucessos de Gin Blossoms, Cramberries, Better Than Ezra e a icônica A Girl Like You, de Edwyn Collins.
CHRISTIANE F. (Ulrich Edel, 1981)
A chocante história da menina de 13 anos que se prostituía por conta do vício em heroína deixou muita gente impressionada e se tornou um marco, sendo obrigatório em todas as palestras que alertavam os jovens sobre as drogas nos colégios durante os anos 80 e 90 (você também passou por isso, aposto!!). Em particular, não gosto muito do filme. Gosto sim, ou melhor, ADORO sua trilha sonora! Lançado em 1981, o álbum Christiane F. conta exclusivamente com canções de DavidBowie, entre elas, a maravilhosa versão bilíngue de Heroes.
TRAINSPOTTING (Danny Boyle, 1996)
Retratando o movimento clubber no Reino Unido, Trainspotting - Sem Limites (título no Brasil), já é considerado um clássico cult. O filme gerou muita polêmica na época de seu lançamento devido à alegações de que ele promovia o uso de drogas. Além disso, o longa fez deslanchar carreiras como a do escocês Ewan McGregor. A trilha sonora é um espetáculo a parte: Iggy Pop, Primal Scream, New Order, Blur, Pulp, Lou Reed e outros grandes e aclamados artistas compõe o time que faz o soundtrack de Trainspotting ser um verdadeiro deleite para os ouvidos! Na voz rasgada de Iggy Pop em Lust for Life, acompanhamos uma das introduções mais legais de um filme nos ultimos anos.
MENÇÃO HONROSA: Ok, a lista inicialmente deveria contar com apenas 11 trilhas sonoras, mas eu, como uma beatlemaníaca que se preze, não poderia deixar de fora A Hard Day's Night, Help!, Magical Mystery Tour, a animação Yellow Submarine e o documentário Let It Be, os cinco filmes protagonizados pelos "fab four". Por hoje, deixo vocês com I Need You, uma das minhas canções favoritas, presente no filme Help!.
A trilha sonora de um filme exerce toda uma função especial, detem o poder de ambientar melhor as cenas, despertar as mais diversas emoções no espectador e, as vezes, não é necessário nada além de uma boa música para compor uma belíssima cena.
Nos "primórdios" do cinema, as trilhas sonoras eram totalmente instrumentais, até que Elvis Presley resolveu, digamos, vender suas músicas por meio de filmes. E assim entrava em cena o bom (e nunca velho) rock and roll nas trilhas sonoras.
QUASE FAMOSOS (Cameron Crowe, 2000)
O filme retrata o cenário do rock setentista, aonde um jovem garoto consegue trabalho na icônica revista Rolling Stone e deve acompanhar a banda (fictícia) Stillwater em sua turnê pelos E.U.A.
Na verdade, realmente existiu uma banda com o nome Stillwater, mas ela não fez nenhum sucesso; essa que é retratada no filme é uma mistura (de acordo com o próprio diretor) de Led Zepellin, The Allman Brothers Band e Lynyrd Skynyrd. Além dessas bandas, o soundtrack é composto por grandes nomes como The Who, David Bowie, Cat Stevens e The Beach Boys, entre outros. A música tema fica por conta de Elton John, com "Tiny Dancer".
NÃO ESTOU LÁ (Todd Haynes, 2007)
Um filme inspirado na vida do ícone Bob Dylan não poderia ter uma trilha sonora menos que brilhante! Seis atores diferentes dão vida ao astro folk em diferentes fases de sua vida, entre eles, uma mulher: Cate Blanchett, indicada ao Oscar pelo papel. Na trilha, interpretações de músicas de Dylan por ele mesmo, Charlotte Gainsbourg e Calexico, The Monkees, Jim James e Sonic Youth. Resultado: melhor impossível!
ALTA FIDELIDADE (Stephen Frears, 2000)
No longa, John Cusack é o dono de uma loja de música que só vende discos de vinil. Pra completar, o cara ainda é uma enciclopédia musical ambulante. Nessa deliciosa "comédia romântica", baseada no livro homônimode Nick Hornby, a atração principal é a música. A trilha conta com nomes como TheKinks, The Velvet Underground, Bob Dylan, e por aí vai: só clássicos! Como tudo no filme, até seu poster oficial (foto acima) tem uma referência roqueira: o disco "A Hard Day's Night" dos Beatles. Destaque para Jack Black arrasando em "Let's Get It On", de Marvin Gaye.
DETROIT ROCK CITY (Adam Rifkin, 1999)
Quatro adolescentes de uma banda cover do Kiss tentam ver seus ídolos em Detroit no ano de 1978. No trajeto, obviamente, muita confusão. Detroit Rock City é um verdadeiro deleite para os roqueiros de plantão, contando com canções clássicas do rock, indo de AC/DC a Santana, de Black Sabbath a Thin Lizzy, de Pantera a Van Halen, de Ramones a Blue Öyster Cult, passando por TheRunaways, Nazareth, David Bowie, Sweet, Electric Light Orchestra e, lógico, o próprio Kiss.
ESCOLA DE ROCK (Richard Linklater, 2003)
Jack Black interpreta um roqueiro que se passa pelo melhor amigo para arrumar um emprego como professor substituto em uma escola tradicional. Ele descobre que seus alunos tem talento para a música e resolve montar uma banda com eles. Até aí, seria uma comédia como outra qualquer. E é aí que entra a trilha sonora. Com nomes como The Who, The Doors, Cream, Led Zeppelin, Ramones, Iggy Pop and The Stooges e AC/DC, o soundtrack fez tanto sucesso que foi indicado para concorrer a um Grammy em 2004.
(500) DIAS COM ELA (Marc Webb, 2009)
O priemeiro filme dirigido pelo aclamado diretor de videoclipes Marc Webb se tornou um sucesso mundial de público e crítica e recebeu numerosos prêmios e nomeações. A trilha sonora foge um pouco dos parâmetros dos soundtracks acima: não é das mais roqueiras, mas não deixa de ser muito boa. Contando com Regina Spektor, Carla Bruni, She & Him (a banda da protagonista Zooey Deschanel) e outros nomes da música pop, a parte roqueira fica a cargo de bandas mais leves, porém, igualmente boas, como Pixies, Black Lips e The Smiths, que marca a mais famosa cena do filme.
Já tiveram a sensação de, ao final de um filme, terem sido atropelados por um caminhão? Seja por ser extremamente confuso ou muito perturbador, algumas produções nos causam essa reação, e hoje elas estarão listadas aqui. Vale lembrar que a lista foi feita baseada na minha opinião, a humilde escritora que já foi "atropelada" por muitos filmes.
RÉQUIEM PARA UM SONHO(Darren Aronofsky, 2000)
O filme fala a respeito de vícios em geral. A história é focada em uma senhora, viciada em televisão, e seu filho que, junto com os amigos e a namorada, é um usuário abusivo de drogas pesadas. Particularmente, sou muito fã do Aronofsky, considero o cara um dos grandes gênios da nova geração de diretores. Réquiem para um sonho é realmente um filmaço! Mas ao terminar de assistí-lo, me senti como atropelada, não por um caminhão, e sim, por um transatlântico!!A versão do diretor é ainda mais perturbadora. Os minutos finais te engolem em meio aos flashs de imagens, à música e ao choque de realidade que o filme dá. É um tanto quanto pesado, mas eu o recomendo, em especial pela brilhantíssima atuação de Ellen Burstyn como a senhora, mãe do personagem de Jared Leto.
IMPÉRIO DOS SONHOS (David Lynch, 2006)
Uma mulher apaixonada e completamente atormentada no meio de um grande mistério. É apenas o que se pode resumir como sinopse de Império dos Sonhos. Vindo da louca e genial mente de David Lynch, mais um diretor do qual sou (muito!!) fã, não se podia esperar algo diferente: a tal sensação de atropelamento. Desde Eraserhead, passando por O Homem Elefante, até Veludo Azul, experimentamos nos filmes de Lynch um pouco da sensação de impotência perante a trama. Tudo é tão simples e, ao mesmo tempo, tão complicado. Brincar com emoções, forçando o epectador a pensar e refletir sobre aquilo que está assistindo parece ser uma especialidade de Lynch. Você esgota sua mente elaborando resoluções para a trama quando, na verdade, ela não exige nenhuma resolução. É apenas a verdade nua e crua disfarçada de trama complexa.
INCÊNDIOS (Dennis Villeneuve, 2010)
Sim, mais uma vez venho falar sobre esse filme. Incêndios não se classifica como um filme perturbador e sim revelador. A sensação de atropelamento, assim como em Réquiem para um sonho, é conferida pelos momentos finais. Tudo se desenrola baseado em um ótimo roteiro, mas o final pode ser considerado "a cereja do bolo": é sofrido, desesperador, agoniante e realmente mexe com os nossos sentimentos mais profundos. Pelo fato de ter acabado de assistí-lo completamente mexida e estonteada, resolvi listá-lo.
A ÁRVORE DA VIDA (Terrence Malick, 2011)
Trata-se apenas da história de uma família da década de 50, uma mãe omissa e um pai austero. Não. O filme vai muito além disso. A Árvore da Vida explora as origens e o significado da existência humana, tendo uma estética bastante surrealista. Muitas pessoas chegaram a comentar comigo que não entenderam o filme, ou que acharam muito "enrolado". Mais uma vez, é uma grande brincadeira com nossos sentidos, nossa percepção, nossas emoções. A fotografia é bonita e o roteiro é simples, mas através de toda a estética conceitual e, novamente, surrealista, o filme é uma espécie de catarse. Necessita, sim, de muita paciência por parte do espectador, que muitas vezes se perde em meio às imagens espaciais, mas no fundo no fundo, é um belíssimo filme.
VANILLA SKY (Cameron Crowe, 2001)
Eu, sinceramente, preferia dizer que não entendi esse filme. Mas eu entendi. E me senti feita de idiota. Na minha humilde opinião, a história do jovem editor David Aames que apesar de ter tudo sente sua vida incompleta, não passa de um pseudo cult. Não desgosto do trabalho de Crowe, de maneira alguma, mas acho Vanilla Sky copletamente dispensável. Apesar da boa crítica, até hoje me pergunto o motivo de tanto "mimimi" para um final tão boboe, se bem analisado, fútil. Um dos poucos filmes que me deixou a sensação de ter sido atropelada por um caminhão e conseguiu não me marcar positivamente. Em nada.
IRREVERSÍVEL (Gaspar Noé, 2002)
Ser atropelado por um caminhão, literalmente, não deve ser algo muito agradável, certo? Pois bem, Irreversível é o sentido literal disso em sua totalidade: desconcertante, desagradável, desconfortável. Isso não o qualifica como um filme ruim, mas muito, muito estranho. A história é sobre dois homens em busca de vingança. Até aí, tudo ok. Mas colocar a pobre Monica Belucci para ser estuprada em uma cena de meia hora, sem interrupções, já é sacanagem. Sem contar com a narrativa em ordem cronológica inversa e as rotações da câmera. A sensação de desconforto é real, física. Tanto que quando o filme foi lançado, junto com o ingresso, alguns cinemas distribuiram saquinhos de vômito para os espectadores. Vai saber, hã?!
That's all, folks. Lembrando, mais uma vez, que a lista trata-se exclusivamente da minha opinião. Não pretendo influenciar ninguém a gostar ou não de um filme, apenas a assistí-los e formarem seus prórpios conceitos acerca ;)
